Voici le billet que je dois faire pour expliquer tout ce que je veux faire avec mon projet des 95 pigments. Tous les détails, toutes les choses que je veux partager avec vous, toutes les choses que je veux apprendre… Je n’arrêt pas de procrastiner parce que je veux que ce billet soit parfait, mais plus d’objectif de perfection! Alors s’il vous reste des questions après ce billet, envoyez moi les dans les commentaires.

objective : learning, and focusing

This spring, I started soooo many projects : crushing rocks, making lake pigments, making inks, thinking about dyes…. dyeing paper, pressing flowers into paper, making cyanotypes. All of these are such interesting techniques! And a lot of these techniques were aimed at “making pigments” to later turn into watercolor paints.

But the pigments I made seemed too precious to use in a trial and error method to learn how much binder I needed, or which humectant I would prefer. So I also bought a few pigments that looked interesting. But then realized most of these pigments were among the “rough” ones to mull….

Ce printemps, j’ai commencé tellement de projets : concasser des roches, faire des pigments laque, des encres, réfléchir à teindre des tissus…. teindre du papier, presser des fleurs dans du papier, faire des cyanotypes. Toutes des techniques super chouettes! Et j’ai vite réalisé que plusieurs visaient à “faire des pigments” qui pourraient ensuite devenir des aquarelles.

Mais ces pigments me semblaient trop précieux pour être utilisés dans des essais/erreurs pour apprendre combien de liant est nécessaire, quel humectant je préfère. Alors j’ai acheté quelques pigments synthétiques pour me faire la main. Mais après, je me suis rendue compte que certains de ces pigments étaient parmi les plus difficiles à transformer en aquarelle….

When I stumbled upon a set of pigments in sample size, I hesitated a little and then plunged. This would be the opportunity to use ALL OF the pigments in the sets, study them, and use the list as a sort of plan to guide my exploration of pigments.

Quand je suis tombée sur des sets de pigments en format échantillon, j’ai d’abord hésité. Puis j’ai plongé. Ce serait une opportunité d’utiliser TOUS LES pigments des deux sets, de les étudier, et d’utiliser la liste des pigments comme une sorte de guide pour faire mon exploration.

the source of the 95 pigments

I found two sets of 40 ml jars of pigments at Ocres de France, a french pigment supplier. They don’t only sell the pigments, they actually produce ochre pigments (if you want to learn more about the manufacturing of ochres).

J’ai trouvé ces deux sets de pigments chez Ocres de France, un fournisseur de pigment français. Mais attention, ils ne font pas que vendre les pigments, ils fabriquent les ocres qu’ils extraient des mines locales (si vous souhaitez en savoir plus sur l’industrie ocrière de nos jours).

• The 47 natural pigments set from Ocres de France – Le set de 47 pigments naturels de Ocres de France
• The 49 synthetic pigments set from Ocres de France – Le set de 49 pigments synthétiques de Ocres de France

the first pigment

The first pigment I mulled was ocre abricot de Puisaye. A very deep and brown ochre that I thought would be more orange/yellow because of its name, but also because of the color of the pigment. It is so fun to see the differences between the pigment powder and the resulting paint.

Le premier pigment que j’ai travaillé était l’ocre abricot de Puisaye. Un ochre avec une jolie profondeur, que je croyais qui deviendrait plutôt jaune orangé, alors qu’il est devenu relativement foncé lors de sa transformation. C’est tellement magique de voir la transformation de la couleur entre le pigment et la peinture.

In the end, it took me 4 tries to get the recipe right. It was a fun adventure that made me learn about ochre pigments. The second pigment I tried, the recipe was perfect the first time. Yay! But it is no coincidence: I had learned from that first pigment.

Au bout du processus, cela m’aura pris 4 essais pour trouver les bons ratios (un cinquième essai pour confirmer le tout). Par contre, j’ai appris beaucoup sur les pigments de type ocre. Et pour le deuxième, le premier essai fut le bon! Youppi! Mais ce n’est pas le fruit du hasard, mais bien le résultat des essais avec le premier pigment.

what will I share with you all?

Over on instagram, I will share with you some tips and pics of the process of many of the pigments in this project. I might share them all…. though it might be a lot!

Also, while mulling, I also love to make muller prints and monoprints. In fact, a few pigments in, I realize I am having maybe even more fun making those abstract pieces than actually mulling the paints.

Sur instagram, je vais partager mes découvertes en photo, et certaines astuces que je vais découvrir au cours de ce projet. Je vais peut-être partager chacun des pigments… ou pas tous parce que peut-être que cela fera beaucoup!

Pendant que je fais les aquarelles, j’ai découvert ces petites réalisations abstraites en faisant des impressions de la molette et des monotypes. Faire ces petites réalisations devient parfois plus intéressant même que faire les aquarelles elles-mêmes.

will I share some of the paint?

The short answer would be “not really”. For one, the sample jars are a little small, and before I get the recipe right, there might not be that much pigment left. But there might be some limited editions available throughout the project, if I manage to have good recipes, who knows?

En très bref, pas tellement. D’abord, parce que les quantités de chaque pigment ne sont pas très importantes. Je dois parfois refaire certaines recettes plusieurs fois, il ne restera peut-être pas assez de pigments pour en faire pour tout le monde. Mais peut-être que j’aurai quelques éditions limités à offrir pendant le projet… qui sait?

will I share some of the art?

Oh yes! I plan to offer some of the art, I will let you know as soon as some are up on the shop. However, I’m sill planning the details as to what, prices and all. I’m also wondering if I should keep some as sets or something… but these are reasons why I procrastinated writing this. Not everything is yet figured out!

Oh que oui! Je planifie offrir plusieurs réalisations sur la boutique. Dès qu’elles seront disponibles, je vous le dirai. Mais je suis encore en train de planifier les détails, les prix, …. Je me demande aussi si je ne devrais pas en garder certaines en collection. Mais tout n’est pas décidé, c’est en partie pour cette raison que je n’arrêtais pas de procrastiner sur ce billet.

will I share the recipes?

Hum…. I am trying to figure out the best way to share these as well. I’m pondering a little book or offering the recipes on an individual basis. This too will be announced as soon…. as I figured out!

Oh oui, j’aimerais cela. Mais là aussi je réfléchis à la meilleure façon de procéder. Je réfléchis à faire un petit livre, ou à offrir les recettes sur une base individuelles, en fonction de ce qui vous intéresseraient. Je vais vous en reparler…. dès que j’aurai décidé!

But this time I plunged. And made mistakes. Mistakes I might have not made even will all of the research in the world! So please, enjoy my tips!

Pendant ce projet, j’ai appris beaucoup. Je fais habituellement beaucoup de recherchers. Beaucoup! Probablement trop. Parce que j’ai trop peur de faire des erreurs et je voudrais être certaine de trouver la meilleure façon de faire quelque chose.

Mais cette fois-ci, j’ai plongé. Un peu “tout croche”. Mais j’ai plongé. Et pour une fois, je n’ai pas attendu de tout savoir.

my first time with Peerless

Back in March, I won a 50 $ gift card in a giveaway by Peerless watercolors on Instagram. After much hesitation, I decided to be reasonable and got the rainbow pack. And also Autumn Chiu’s indigo because… indigo!

When I first swatched the colors, I was amazed at the intensity of the colors. But handling those sheets of pigments is a dirty affair! To my surprise, my fingers were so dirty after swatching! And right there, I understood why they also come in a travel book.

Since that day, I has the idea of putting the Peerless sheets in a little book. It was you know, a project on the “one day list”. And then I saw the video on Nadia Rausa‘s video on Peerless’ Youtube channel: How to make a Travel palette book with Peerless sheets.

En mars dernier, j’ai gagné une carte cadeau de 50 $ chez Peerless watercolors. Après pas mal d’hésitations, j’ai fini par être raisonnable et m’acheter seulement la collection “arc-en-ciel”. Et aussi l’indigo de Autumn Chiu, parce que…. de l’indigo!

Lorsque j’ai fait les swatchs de ces couleurs, j’ai été surprise par l’intensité des couleurs. Une super surprise. Toutefois, la mauvaise surprises a été de me retrouver les doigts tellement sales! À ce moment-là, j’ai compris pourquoi on peut aussi les commander dans un “travel book”.

Depuis ce jour, j’ai eu l’idée de faire un petit livre pour mettre une partie de mes feuilles de couleurs. Et bien en voyant le tuto de Nadia Rausa‘s sur la chaîne Youtube de Peerless: How to make a Travel palette book with Peerless sheets.

a few tips on bookbinding

I jumped in with my project…. and I learned so much. And I say that because I’m good at finding silver linings. But hopefully, you can learn directly from my mistakes and hopefully, make a book that is that much better than mine!

Je me suis lancée un peu trop vite cette fois-ci, mais sincèrement, je me suis bien amusée et j’ai beaucoup appris. Et comme je suis positive, j’ai appris. Alors profitez bien de mes conseils, et évitez mes erreurs!

the coptic stitch

I used a coptic stitch in this project. This is a bookbinding stitch that is pretty simple to “master”. And trust me when I say this because I kind of hate to sew!! My goto tutorial is one by Sea Lemon. I highly recommend to make your first book while watching the tutorial. (or your first few!) It is truly a skill learned by making.

J’ai utilisé la technique “coptic binding”. Alors là, je me rends compte que je ne connais pas les termes en français!!! Cette technique est relativement simple à réaliser, et croyez moi… je déteste la couture! Mon tuto préféré est celui de Sea Lemon. Et je vous recommande fortement de regarder le tuto en faisant premier livre (ou les quelques premiers!). C’est vraiment un truc à prendre en faisant!

• Sea Lemon Coptic stitch video

make a loose coptic stitch

Every time I make a sketchbook, I try to make my stitches better: more consistent and “not too loose”. Well this is a project that does not require perfect stitching. It might actually benefit from looser ones. Once you add the sheets of watercolors, the book becomes quite thick. Looser stitches will be better.

Chaque fois que je fais un livre ou un sketchbook, j’essaie d’améliorer les points, et de reserrer les points de la reliure. Et bien dans ce projet, ce n’est pas nécessaire. En fait, c’est encore mieux si les points sont un peu “loose”. Avec l’épaisseur ajoutée par les feuilles de couleur, le cahier devient assez vite épais. Alors, cela est un super chouette projet pour essayer la reliure Coptic pour la première fois.

the glue…

The glue. Oh my this is my biggest mistake. I used plain white school glue. The thing I had not thought about : the paints reactivate with water, right? And the glue is liquid…. duh! So next time? Let’s aim for double sided tape or a glue stick…. both would be much better choices!

La colle! Oh my…. ma plus grosse erreur! J’ai utilisé de la colle blanche régulière. Sans penser que les feuilles de pigment sont réactivées avec de l’eau, non? Et cette colle est liquide….. vous voyez ou je vais? Alors voilà. Je vous suggère donc de la colle en bâton ou alors du tape doube-face!

you want to try Peerless watercolor sheets? (coupon!)

So you want to try Peerless watercolor sheets? If you follow my link here, you should get a 30% off coupon (if you use it, I get a coupon on my next order too!).

For a first try, I recommend the small bonus pack, unlabeled for quite an affordable price, or mystery grab bags. Very affordable ways to try the sheets! However, the colors won’t be labeled. I’m considering getting one of those for myself, though I might wait for my subscription box and see after that if they are still there!

Vous voulez essayer les couleurs de Peerless? Avec ce lien, vous aurez un coupon de 30% sur votre première commande (et moi aussi sur ma prochaine!).

Et pour un premier essai, je vous recommande le “small bonus pack”, sans identification ou les mystery grab bags. Deux façons super abordables d’essayer les couleurs de Peerless. Par contre, les couleurs ne seront pas identifiées. Mais je suis quand même en train de considérer m’en acheter aussi! J’attendrai peut-être de recevoir ma boîte du mois de juillet par contre!

J’adore apprendre comment faire les choses. Et encore plus, essayer de les faire moi-même. Fabriquer des peintures aquarelles fait partie de ces choses que je souhaite essayer. Et ma petite molette en verre est finalement arrivée! Après deux mois de délais passés dans une dimension alternative de transit de courrier due aux restrictions COVID! Je vous partage une liste de ressources sur le sujet vous intéresse également.

what is watercolor paint?

Watercolor paint is basically a binder recipe (arabic gum dissolved in water), a humectant (honey or corn syrup) and pigment. Those are the most simple ingredients. Some makers will add glycerine (but I’ve yet to understand its role) and some pigments require a bit of conservatives to prevent the growth of mold.

Qu’est ce que de l’aquarelle en fait?

La peinture aquarelle est un mélange entre une solution liante (faite de gomme arabique dissoute dans de l’eau), un humidifant (du miel ou du sirop de maïs) et un pigment. Les ingrédients de base sont ces trois-là. Ensuite, certains artisans vont ajouter de la glycérine (mais je n’ai pas encore compris son rôle) et des préservatifs pour certains pigments plus sujets à la moisissure.

how to make watercolor paint?

You can actually make that from home? Well yes, yes you can!

The basic idea is simple: with a glass muller, you mull the pigment and binders together until the pigment is totally integrated to the binder and it doesn’t separate. Simple enough, right?

Simple, yes and no. The thing is, each pigment requires different ratios of binder to pigment and humectant to binder. These ratios also vary depending on the climate you live in. So there is a huge part of experience to gather in paintmaking. And precise note taking!

Qu’est ce que de l’aquarelle en fait? Et on peut fabriquer cela à la maison? Et bien oui!

L’idée de base est simple : à l’aide d’une molette en verre, on broie le pigment avec la solution de gomme arabique pour que le pigment demeure en suspension dans cette solution. Simple, non?

Simple et pas si simple en même temps. Le ratio de solution de gomme arabique vs pigment et humidifiant est différent pour chaque pigment. Ces ratios varient également selon le climat où vous habitez. Et c’est là que toute l’expérience de l’artisan entre en ligne de compte. Et une prise de notes précise!

learn from the best: Simone from Studio Artisjok

I love Simone’s work. Simone Michiels makes the best artisanal watercolor paints I’ve come across. Of course, I’ve not tried all the paintmakers out there, but there is something special about Simone’s. I should really write a review at some point.

J’adore le travail de Simone. Simone Michiels fait les meilleures aquarelles artisanales que j’ai croisées. Évidemment, je n’ai pas essayé toutes les aquarelles artisanales, mais il y a quelque chose de spécial dans les couleurs de Simone. Il me faudrait bien faire un billet là-dessus à un moment donné.

Simone’s paintmaking process

Simone is a meticulous paintmaker. I was a Patreon of Simone during all of her adventure over there, which was amazingly cool because she explaines her process. And we got to see how much effort she makes with each pigment to get her recipes just right. A bit more of that, a bit less of that. I have bought many, many paints from Simone. Every single one of them has been spot on and behaved wonderfully. Never a single issue.

Simone est une artisane méticuleuse. J’ai été une de ses “mécènes” sur la plateforme Patreon pendant toute son aventure (ça fait drôle à dire en français!). C’est très chouette parce que sur cette plateforme, Simone nous a partagé son processus et on voit tout le soin avec lequel elle approche un nouveau pigment. Tous les tests, toutes les étapes. C’est fabuleux et inspirant. J’ai acheté beaucoup de godets d’aquarelle de Simone, et peu importe la couleur, je suis certaine du résultat : une peinture irréprochable. Jamais de souci avec aucun godet.

Simone’s ebook on making watercolor paints…

EDIT: Simone doesn’t have a shop anymore but maybe if you ask nicely, she can still arrange for you to buy the book. Simone n’a plus de boutique pour l’instant, mais peut-être qu’en demandant gentiment, elle peut possiblement faire en sorte de vous vendre un copie de son livre.

But when Simone said she was writing an ebook on making watercolor paint, I jumped with joy! Yay!!! A book! I just love books! And to top it off, she accepted my offer to read it and offer comments. I was quite happy to humbly contribute to her work. I so recommend the book, in which you will find:

• a binder recipe,
• all of the tips and process info you need to understand paintmaking,
• the tips on how to test the paint you just made,
• and how to adjust the recipes to your conditions because yes, paintmaking is a little like bread making and needs to be adjusted to your environment!

Lorsque Simone m’a dit qu’elle préparait un ebook (Making watercolors), j’étais tellement heureuse! Youppi! Un livre… moi qui adore les livres. Et en plus, elle a accepté mon offre de le relire une dernière fois avant publication. J’ai été trop heureuse de lui offrir mes commentaires. Je recommande fortement ce livre, qui vous offrira tout ce dont vous avez besoin pour apprendre à fabriquer des aquarelles. Vous saurez tout ce dont vous aurez besoin :

• la recette de binder, le liant pour faire l’aquarelle
• tous les trucs et astuces pour comprendre le processus pour fabriquer de l’aquarelle,
• les astuces pour tester votre peinture,
• les trucs pour adapter vos recettes à votre environnement, parce que oui, faire de la peinture, c’est un peu comme faire du pain!

a few online tutorials

I’ve made a Pinterest board with different watercolor paint making tutorials because I want to have a place to store all of the tutorials. There are bits and pieces of information there.

J’ai fait quelques tableaux sur Pinterest pour rassembler des tutoriels pour apprendre à faire des peintures aquarelle. Il y a plusieurs tutoriels que j’ai apprécié, et je continuerai d’y ajouter des liens.

a Youtube playlist

I also recently found an artist who has published a series of videos on youtube (thanks to an Autumn Chium Patreon post). They are quite instructive, and as paintmaking is a very visual thing, you might benefit from looking at a few paint mulling videos. So I made a playlist on Youtube with watercolor paintmaking videos. I will add to it as I find new videos (drop them in the comments if you know of some).

J’ai trouvé récemment une artiste qui a publié sur sa chaîne Youtube une série de vidéos expliquant son processus pour faire de la peinture aquarelle (merci à un billet de Autmun Chiu sur son Patreon). Les vidéos sont super pratiques parce que faire de la peinture, c’est super visuel. J’ai fait une playlist sur Youtube avec des vidéos de fabrication d’aquarelle. J’ajouterai à cette liste des nouveaux vidéos au fur et à mesure que j’en trouverai (si vous en connaissez, laissez-les en commentaires).

DIY sets with everything you need

There are a few companies that offer the stuff you need to make paint. To be fair, I’ve not myself tried those sets, mainly because my interest in paintmaking is relatively recent. But the sets seem to have everything you need.

Quelques compagnies offrent les éléments dont vous aurez besoin pour faire de la peinture. Je n’ai pas moi-même commandé la plupart de ces trucs, mon intérêts pour la peinture étant relativement récent.

• Watercolor starter kit from Kama Pigments located in Montreal (they ship worldwide), complete with muller, pigment sets, paper, arabic gum and everything else you may need
• Kremer’s paint making set
• Earth’s Pigment paint making set and also pigment sets
• Société des ochres de France offers some beautiful pigment sets to start. They also have arabic gum and other things you might need (though I did not see mullers)

Que sont les pigments dit “laque” (laque de Garance par exemple)? Et peut-on en faire à la maison? Ce billet vise à vous donner quelques références pour vous lancer et à documenter mes premiers essais.

so what is a lake pigment?

So there is the Wikipedia definition that goes around. I encourage you to read it. But if you are totally new to dyeing, ink making and such. It will not mean much to you. I’ve been reading a while about it, and I’m still unsure!

Il existe une définition sur le Wikipédia en anglais (voir plus haut) qui est en fait assez peu éclairante pour quiconque n’est pas familier avec les termes de teinture ou d’encres. Même en ayant lu un peu sur le sujet, je m’y perd encore. Je n’ai pas retrouvé la traduction de cette définition sur Wikipédia, mais il y a quelques infos sur l’article relatif aux pigments.

In short, you take a dye or an ink that you made. You add alum, which has been dissolved into water. You then add sodium carbonate, also know as soda ash, also dissolved into water. The whole thing bubbles like crazy and then, after a while, pigment settles on the bottom. You filter, and voilà! Pigment!

Très simplement, on part d’une teinture ou d’une encre. On ajoute de l’alum, dissous dans de l’eau. On ajoute du sodium de carbonate, fréquemment référencé comme “soda ash” en anglais, qui est aussi dissous dans l’eau. Le truc se met à faire de la mousse (ça peut être assez impressionant!) et après un moment, du pigment se crée et s’accumule au fond. On filtre, et voilà! Du pigment!

what can you lake?

You might know of rose madder lake? That is probably the most famous lake, made from roots of a plant. But Carmine is also a lake, but made of crushed insects, the cochineal. So many things can “be laked”. From my limited exploration of this subject though, if you have made a botanical ink, you can probably try to “lake it”.

Vous connaissez probablement la Garance? C’est probablement la plus connue, du moins pour moins. Cette couleur est tirée de la racine d’une plante. Mais il existe aussi le Carmin. S’il s’agit également d’un pigment laqué, il tire sa couleur d’un insecte cette fois, la cochenille. De mes explorations encore préliminaires de ce vaste sujet, il semblerait que si vous avez fait une encre végétale, vous pourrez vraisemblablement vous essayer à en tirer un pigment laqué!

my first try

So the other day I made some avocado ink, that I made following Melissa Mary Jenkins’ recipe she graciously put up on her blog. During a live, she mentionned that avocados shouldn’t be thrown after the first batch of ink… they could be reused. So I did. And I did. Until I got tired. I made 4 batches of “ink” and ended up with something like 4 liters of ink. LITERS!!! It was the perfect time to try the laking process.

L’autre jour, j’ai fait de l’encre d’avocat, en suivant la recette de Melissa Mary Jenkins. La recette est disponible (en anglais) sur son site web. Pendant un live sur Insta, elle a mentionné que les noyaux pouvaient être réutilisés plusieurs fois. Alors je l’ai fait. Et encore. Jusqu’à ne plus savoir quoi en faire! J’avais 4 LITRES d’encre au bout du process. C’était le moment d’essayer le pigment laqué!

I cannot wait for the pigment to dry… but it is said it can take a few days…. I’ll update you when I know! I am currently running other trials. I will try to document everything thoroughly in order to let you know more about the results!

J’ai hâte que le pigment ait séché! Mais il semble que cela puisse prendre plusieurs jours… Je suis en train de faire d’autres expériences aussi. Je vais tâcher de les documenter comme il le faut pour pouvoir vous en reparler!

references

So you want to try to make a lake? It is very fun! Though I’ve not yet completed the drying of my first batch… I will update this post as I advance, Here are more advanced ladies that will provide you with a lot of info and are well worth the support.

Alors, vous voulez vous essayer? C’est très amusant! Bien que je n’ai pas encore terminé mon premier processus au complet…. Je mettrai à jour l’info dans ce billet au fur et à mesure! Je vous laisse toutefois une liste de lecture par des femmes formidables qui partagent leurs procédés et qui méritent bien votre attention. Je n’ai pas traduit ce qui suit, les références étant en anglais. Mais si vous avez des questions… n’hésitez pas en commentaires ou sur insta!

a few ink recipes

• Avocado ink recipe by Melissa Mary Jenkins
• How to capture spring flowers in ink by Melissa Mary Jenkins

the first lake “recipes” I am using

• Natalie Stopka made a post with her laking process. She also gives much more info on pots and everything you need in a story highlight.
• The one first published in a Rebecca Desnos magazine

books and workshops

• A paintmaker’s ressource – A blog post I wrote for Amanda of Boulder Colors. You will find a list of all the materials you need and links to where to get them, including need-to-haves and nice-to-haves things for when making paint or laking pigments.
• Ebook and Digital course – Turning plants into watercolors by Boulder Colors. I have read this book and even made a few illustrations and this is an amazing resource by Amanda. And there is a version with a video demo if you want. To say Amanda knows her stuff is an understatement!

inspiration on instagram

• Texas Wild Color sells some watercolor paints with lake pigments (I have bought a few and they have encouraged me to pursue these experiments. She is currently in West Africa and experimenting lake making with local plants. It’s fascinating to follow!
• Natalie Stopka is the author of the first lake recipe I shared earlier
• The Green Hippopotamus posts many laking experiments often with videos
• Bergette pigments posts amazingly photogenic shots of the pigments she makes
• You can also find a few hashtags on the gram to find artists experimenting with such processes #lakepigment among others.